12 од најпознатијих филмских линија

Ми волимо филмове. То дефинитивно није изненађење. Ми волимо да идемо у кино, дајемо кокице и сокове и слаткише (хеј, то је разметање, зар не?). Такође волимо да се дружимо код куће и гледамо филмове. Поготово ако су на Нетфлику. Друштво је прилично опседнуто свим стварима везаним за филм, од људи који глуме у филмовима до оних који стоје иза камере, писања и режирања и продукције. Ми толико волимо филмове да када линија доведе до нас, понекад волимо да је понављамо изнова и изнова као фразу међу нашим пријатељима. Много филмова има запамћене линије у њима, али неке више од других. Ево неких од најупечатљивијих филмских линија свих времена.

"Где идемо не требају нам путеви."

Из ове линије долази Повратак у будућност Цхристопхер Ллоид као др. Емметт Бровн. То је у основи увођење чињенице да ће они путовати у аутомобилу. Мицхаел Ј. Фок пронашао је много успеха и славе са својом улогом у филму, али се то готово није догодило. У почетку, студио је ангажовао другог глумца зато што је Фок имао сукобе са снимањем Породичне везе. Али када су одлучили да отпусте другог момка и ионако га запосле, у основи је морао да ради дан и ноћ током трајања распореда снимања филма. Рекао је да је само четири сата ноћу спавао само у мјесецима који су се одвијали, али изгледа да је направио прави избор..

11 "Сигурно не можеш бити озбиљан!" "Озбиљан сам. И не зови ме Схирлеи."

Филм Авион објављен је 1980. године и имао је тотално луд заплет. Много хумора у овом филму долази од његових потпуно откачених линија које су се испоручивале изузетно озбиљно. Комедија подвала је у основи забављала на екстремним филмовима о катастрофама који су били веома популарни седамдесетих година. Међутим, филм је такође био ремаке ТВ филма из 1957. године Нулти час, и студио је купио права на тај филм како би могли директно да подигну неке од линија. Парцела у суштини почиње када посада добије тровање храном, а неваљали пилот који воли да пије и његова бивша девојка мора да преузме авион и безбедно слети. Цела ситуација тровања храном је једна ствар коју су узели из оригиналног ТВ филма. Све у свему, тај је откачени концепт створио читав низ незаборавних цитата.

10 "Аргх Келли Цларксон!"

Тхе 40 Иеар Олд Виргин био је урнебесан филм уопште, али сцена Стеве Царелл-а је једна од најупечатљивијих тренутака. Он је прилично длакав тип па се тамо десило нешто озбиљно. Да би се добиле аутентичне реакције на бол због депилације, стварно је изведено, тако да су линије које је он вриштао избачене ад-боком. "Аргх Келли Цларксон!" био је један од необјашњивих које је немогуће заборавити. Пошто су, наравно, могли само једном снимати сцену (јер би му коса већ била укинута), одједном су користили пет различитих камера како би били сигурни да им ништа не недостаје. Тешко је одвратити се од очигледно болног Стеве Царелл-а, али ако погледате друге актере у позадини током сцене, можете их заиста видјети како понекад пуцкају. Како нису могли?!

9 "Ударио си ме у ухо!"

Према почетку Фигхт Цлуб, ту је сцена у којој Едвард Нортон удара Брад Питта и каже ту линију. Ствар је у томе да Брад није знао да ће Ед заиста да га удари. Непосредно пред снимање, Финцхер га је повукао у страну и рекао му да то уради. Брадова реакција је стварна и на крају је постала једна од најупечатљивијих линија. Друга сцена у филму која је изашла из књиге била је сцена у којој Брад и Ед играју голф. Они су заправо разбијали неке лоптице за голф на паузи од снимања, а директорици се свидио концепт. Он је заправо само извукао камеру и рекао им да наставе да раде оно што раде. Филм Фигхт Цлуб дошао из књиге Цхуцк Палахниук, и концепт је дошао до њега из стварног животног искуства. Једном се упустио у тучу на камповање и прилично добро је претукао лице, али на послу у понедељак нико то није признао.

8 "Али, Чарли, не заборави шта се десило човеку који је изненада добио све што је одувек желио ... Он је живео срећно заувек."

Ова линија од Вилли Вонка и Фабрика чоколаде био је мало глава-сцратцхер ... али тако је било много речи у том фантастичном филму. Неки мисле да ова линија значи да је Вилли био дужан свему што је добио за посједовање фабрике, а неки мисле да то значи да никада не треба престати тежити више. Оригинални филм изашао је 1971. године, али само зато што је кћерка редитеља била фан књиге Роалда Дахла и мислила да ће то бити одличан филм. Млади Маделине Стуарт је то предложила свом оцу Мелу Стјуарту, који се на крају сложио с њом. И она и њен брат се појављују у филму. Роалду Дахлу се приписује да је један од сценариста филма, али му се филм није свиђао. Очигледно је мислио да је превише усредоточено на Виллија, а недовољно на Цхарлиеја.

7 "Овај пут у бенду ..."

америчка пита била је једна од ризичнијих теен комедија из свог доба, тако да сте је вероватно видели, и вероватно се сећате ове супер познате линије. Вероватно најупечатљивији део је био када је Јасону Биггсу, Јиму, досадно слушати Мицхелле док она не помиње да је бендов камп као секс ед и она је једном заглавила флауту, па, знате где. Скромни отварач "овај пут у бенду ..." постаје феномен поп културе. Сценариј за филм написао је први пут сценариста по имену Адам Херз, који га је написао за само шест недеља. Када је готов сценариј испуштен на столовима шефова студија, наводно је назван: "Недовршена сексуална комедија која може бити направљена за мање од 10 милиона долара коју ће читаоци студија највјеројатније мрзити, али ја мислим да ћете вољети." Падови који нису добро тестирали, али америчка пита био је савршен избор.

6 "Ја сам у стакленој кутији емоција."

АнцхорманРон Бургунди је имао апсолутно урнебесан дијалог, али "Ја сам у стакленој кутији емоција" био је прилично незабораван. У то време он је на телефону у телефонској говорници, отуда и стаклена торбица. Вилл Феррелл је рекао да је Рон Бургунди његов омиљени лик који је играо, а заправо је био заснован на правом момку: водитељу вијести Морту Цриму. Вилл је гледао документарац о Мортову бившем водитељу Јессици Савитцх и примијетио да је Морт направио много сексистичких и увредљивих коментара као да то није ништа. Био је тако инспирисан типом (комично, наравно) да је позвао Адама МцКаиа да му исприча своју идеју. Адам је постао ко-писац и чак режирао филм.

"Стално старим остају исте године."

Дазед и Цонфусед је култни класик који је покренуо каријере неких прилично великих звијезда ... укључујући Маттхев МцЦонаугхеи. Његова најупечатљивија линија је дефинитивно "стално старим остају исте године", а то је када говори о својој љубави према изласку са средњошколкама. Његова испорука је беспријекорна и бескрајно цитирана. Испоставило се да је Винце Ваугхн био на аудицији за једну, али двије улоге у филму и није ни приземљио. Прво, био је за улогу Фреда О'Банниона, који је на крају добио Бен Аффлецк. Онда је прочитао за Беннија О'Доннелл-а (који је завршио као Цоле Хаусер), али редитељ Рицхард Линклатер је сматрао да Винце изгледа превише као Бен да уради тај посао, тако да није ушао у филм. Иначе, реч "човек" се користи у филму невероватних 203 пута, а млади бруцош Митцх Крамер који глуми Вилеи Виггинс додирује свој нос 42 пута.

4 "Нед, волио бих да останем овдје и разговарам с вама, али нећу."

Гроундхог'с Даи дефинитивно је невероватан филм. Билл Мурраи игра Пхила, који мора живјети исти дан изнова и изнова. Тог дана, налети на бујан и тотално досадан лик Неда. У једном тренутку, Пхил се осећа довољно довољно и каже ту линију. Том Ханкс је заправо био први редатељски избор за улогу, али је на крају био сматран превише финим за улогу. Истина је да он нема исти природни став као Билл. Билл и редитељ су се заиста упустили у велику борбу око тона филма. Билл је мислио да би требало да буде више филозофски док је редитељ желео да то буде комедија. Њих двојица нису говорили двадесет година након што је филм објављен. Нису се поново повезали док Харолд није дословно умирао.

3 "Ефф иоу, Ефф ти, Ефф ти, ти си цоол, и Ефф ти, ја сам ван!"

Комедија из 1998. године Халф Бакед је заиста претерана верзија стонер хумора, тако да је природно постала невероватно популарна. Једна од најупечатљивијих линија у филму је када лик Сцарфаце користи горњу линију. Можда сте чули да се то понавља у другим ситуацијама, а да чак ни нисте знали одакле потиче. Даве Цхаппелле је био инспирисан да напише филм након што је чуо о томе како су дилери дроге у Нев Иорку практично испоручивали дрогу у станове људи. Он је коаутор филма заједно са Неалом Бреннаном, који ће касније наставити да сарађује Цхаппелле'с Схов за Цомеди Централ 2003. Тамра Давис, редитељ филма, само је прочитала првих десет страница сценарија прије него што је пристала на посао јер је мислила да је то тако смијешно. Филм је трајао само 40 дана за снимање и углавном је урађено у Торонту, упркос томе што је снимљен у Нев Иорку.

"У бејзболу нема плакања!"

Филм из 1992. године Лига сопствене је дирљива прича о женском бејзбол тиму. У једном тренутку лик Ханкса мора да користи горњу линију да задржи плачљиве даме под контролом. Пратећи популарност филма, линија се често користи у различитим околностима да би у основи значило да се брод може подићи или повући заједно. Оригинална верзија филма била је заправо четири сата дуга и укључивала је много више прича за сваког лика, али наравно, то је било обрезано. 2.000 жена кренуло је до кампуса Универзитета у Јужној Калифорнији да би снимили филм. Скоро сви су морали да докажу да су имали бејзболске комаде пре него што су прешли на део где су читали за директора. Међутим, Геена Давис је читала за дио ... а онда је морала научити како играти бејзбол након што га је добила.

1 "Ви сте тако новац, а ви то ни не знате."

Једна од најбољих линија у Свингерс је "Ти си тако новац и не знаш га чак ни". Поента ове линије, наравно, има везе са датирањем и познавањем ваше вредности да бисте привукли неког другог. То је смијешна црта и прилично добра ствар коју би сви требали памтити и живјети у сваком тренутку. Јон Фавреау је заправо написао сценарио Свингерс за недељу и по дана након што сам пролазио кроз паузу и осећао се као да треба нешто да испуни усамљеност. Изгледа да је срце дефинитивно добро за креативни процес!